Dependencia programada: una introducción

Conozcan al autor: Daniel Collazos Bermúdez

Daniel Collazos Bermúdez (1980) es un escritor, guionista y docente peruano, autor de los libros Ente, Maga, Necrópolis y La Heliofobia de M, y ha contribuido a varias antologías sobre temas como el aislamiento debido a la pandemia (Cuarentina), lo que sería un apocalipsis zombi en el Perú (Zomos Zombis) y, por supuesto, Qhipa Pacha, colección que contiene “Dependencia programada”. Es uno de los conductores de 3 Tipos, un canal de YouTube dedicado al terror, la fantasía y la ciencia ficción.

Pueden visitar su sitio web para aprender más sobre su trabajo; para aprender específicamente sobre las ideas que rodean a “Dependencia programada”, vean la entrevista de él que le realizó la Dra. Quispe Agnoli, compartida aquí.

Contexto: futurismo peruano

En su estudio preliminar de Qhipa Pacha, “De la ciencia ficción al futurismo en la literatura peruana”, Rocío Quispe Agnoli define la ficción especulativa como un género que hace “conjeturas sobre algo sin conocimientos ni evidencias tangibles suficientes”, y que incluye subgéneros como la ciencia ficción y la fantasía, entre otros. Al comparar cómo se conceptualiza la ficción especulativa y géneros relacionados (como el realismo mágico) en el mundo angloparlante e hispanohablante, Quispe Agnoli señala que el concepto de especular en español también tiene que ver con las reflexiones vistas en los espejos, lo que explica la tendencia en las obras a lo largo de nuestra unidad sobre distopías presentes a exagerar un presente en vez de imaginar un mundo ficcional de la nada. La tradición peruana de ficción especulativa y de la ciencia ficción tiene una historia larga, que empieza con las novelas de Julián Manuel del Portillo, Lima de aquí a cien años y Cuzco de aquí a cien años (1843), historias que imaginan el futuro del Perú a través de cartas intercambiadas entre amigos en Lima y Cuzco. Desde entonces, hay amplios ejemplos de escritores que escriben dentro de esta tradición, como César Vallejo (Escalas, 1923), Rosa Arciniega (Mosko-Strom, 1932) y José B. Adolph (Mañana, las ratas, 1984), además de obras más recientes, las cuales no han sido estudiadas a fondo hasta hace poco, por su clasificación como «literatura menor».

Según Quispe Agnoli, el concepto del “futurismo peruano” proviene de Qhipa Pacha, una frase en aymara que se refiere a un futuro —con “un abanico de posibilidades”— que se entiende como algo detrás de uno, y no delante, porque aún no se ha pasado. Quispe Agnoli posiciona el futurismo peruano en paralelo a géneros como el futurismo africano y el futurismo indígena: alternativas del Sur Global, no anglófonas, frente a los imaginarios de ciencia ficción importados, ancladas en la memoria ancestral y en los problemas sociales actuales, en lugar de en tropos prestados.

El Colectivo Qhipa Pacha se presentó formalmente en Boston en febrero de 2022, y la antología de cuentos peruanos de ciencia ficción que lleva su nombre es la primera antología bilingüe de este género específico.

Recurso literario: extrañamiento

El formalista ruso Viktor Shklovski propuso, en su ensayo de 1917 “El arte como artificio”, que la percepción cotidiana tiende a volverse automática: repetimos gestos y palabras tantas veces que dejamos de registrarlos, hasta el punto de que, como anota Shklovski citando el diario de Tolstói, una acción hecha sin conciencia (en auto-pilot) es, en efecto, como si nunca se hubiera hecho. Para Shklovski, el arte existe precisamente para revertir ese automatismo, ofreciéndonos los objetos de siempre como si los viéramos por primera vez. Es este “extrañamiento” de la percepción, logrado al describir lo conocido con palabras y ángulos inesperados, lo que él llama ostranenie (en ruso).

Traducir ese término ha resultado sorprendentemente complicado, y en español circulan varias traducciones, como extrañamiento, singularización y desautomatización. Como explica Pau Sanmartín Ortí en su tesis doctoral, La finalidad poética en el formalismo ruso: el concepto de desautomatización (UCM, 2006), esta variedad se debe en parte a que las primeras traducciones del formalismo ruso al español no partieron directamente del ruso, sino de traducciones italianas y francesas ya existentes. La fuente italiana produjo “extrañamiento”, que pone el énfasis en el modo extrañado en que el arte presenta los objetos para llamar la atención sobre ellos, mientras que la fuente francesa dio como resultado “singularización”, término que subraya la oposición entre la percepción singular del objeto y su abstracción filosófica. Sanmartín Ortí, por su parte, prefiere el término desautomatización porque funciona como categoría paraguas: el extrañamiento y la singularización son, para él, casos particulares de ese efecto más amplio. En Polifonía optamos por “extrañamiento” tanto porque es, con diferencia, el término más citado en Google Scholar, como porque es la única de las tres traducciones a las que nos referimos aquí que aparece registrada en Google Ngram Viewer.

En “Dependencia programada”, el extrañamiento opera a través de la voz narradora ajena quien relata la relación entre el hijo y su madre. Presentado el vínculo materno-filial así nos impide dar por sentada esa dinámica.

Fuentes
El arte como artificio por V. Shklovski (1917)
El Arte como Artificio - Viktor Shklovski (ensayo leído)
La finalidad poética en el formalismo ruso el concepto de desautomatización

Antesala

Antes de entrar al cuento, tómense un momento para pensar en las siguientes preguntas.

• ¿Cómo fue para ustedes vivir la pandemia reciente de COVID-19? ¿Qué recuerdan del aislamiento?
• ¿Cuántas horas dirían que pasan frente a una pantalla cada día? ¿Qué tipo de pantallas son (p. ej. computadora de escritorio, celular)? ¿Qué tipo de actividades específicas hacen a través de ellas? ¿Qué patrones pueden identificar en su uso? Si quisieran, ¿hay pantallas sin las que podrían sobrevivir? ¿Hay algunas de las que no podrían deshacerse, incluso si quisieran?
• ¿Qué piensan sobre la conversión de nosotrxs en producto a través de nuestros datos personales? ¿Qué tipo de datos tienen sobre ustedes distintas empresas y organizaciones? ¿Tienen una idea sobre el alcance de la circulación de estos datos?
• ¿Interactuar con la IA es una de sus actividades en pantalla? De ser así, ¿qué tipo de alucinaciones han visto? Para todxs: ¿cuáles creen que son los efectos de humanizar el lenguaje que usamos para describir la IA (como “alucinaciones”)? Para quienes la usan: ¿se ha humanizado la IA para ustedes? ¿De qué manera? ¿En qué grado? ¿Cómo se ve o se siente esa humanización?
• El paradigma capitalista y colonialista actual provoca que, cada vez más, poderes extranjeros ocupen un lugar en las prácticas de distintas sociedades, donde valores como la convivencia se sustituyen por una lógica global, homogénea y ajena. Imaginando el futuro, ¿cómo se ve un mundo en que distintas sociedades se van estandarizando en una sola cultura homogénea global? ¿Es posible estandarizar cultura? ¿Hacia qué tipo de futuro creen que deberíamos dirigirnos?